民国已逝，

缅怀犹在。

民国小记

身着旗袍，姿态秀雅，

面容娴静，柳叶细眉，

或浅笑低吟，或颔首慢转，

在张初壹的镜头下，

一阵浓浓的民国气息袭来，

女子清水芙蓉一般，

国色天香。

　　

　　

张初壹是个民国迷，

“那时候的人们说半文半白的话语，

城里的女人穿着妙曼的旗袍，

极有味道。”

他想要再现这种风景。

　　

或驻足，拥抱；或擦肩，回眸，

民国时期的女性，

浑身都散发着优雅自信，

从骨子里美出来。

　　

民国，是一个激荡的时代，

不仅仅表现在政治上，

那一时期也是中国女性解放自己的开端，

她们有着追求美的强烈愿望，

随之改变的，

是人们的服装和整个社会风尚。

　　

　　

微妙的民国，

到处都是身穿旗袍，

雅致又清新的美女，

成就了一段难以复制的风景。

　　

张初壹最初迷上民国，

是因为电影《游园惊梦》，

宫泽理惠和王祖贤两个顶级美人，

穿着民国服饰，

在当时特定的场景下，

狠狠地把张初壹惊艳到了。

　　

他一连看了好多遍，

终是割舍不下，

决定学习民国摄影。

　　

没有什么事能一蹴而就，

尤其当人满怀虔诚，

特别想做好它的时候，

张初壹给自己设了道道关卡，

打算一步步突破。

　　

不愿意将就市场上的简易改良服饰，

因为太过粗糙，

拍不出民国味道，

所以，他四处收集资料，

跑遍了杭州和上海的市场。

　　

　　

为了找到会老式剪裁的裁缝，

他奔波寻问，

走了很多路，找了很多人，

好在最后，

总算找到了一个做旗袍的老师傅。

　　

很多人问他，

为什么如此较真？

　　

　　

　　他给出了一段发人深省的答案：“其实大多事情都差不多，真正差别的地方就是细节，就像王家卫拍电影，他可以从准备剧本到拍摄完成跨度9年的时间，为了拍一代宗师可以让张震和梁朝伟去拜师学艺。”

　　

　　“我做不到像他那样，只是想把事情做好，每一个细节都注意到，包括拍摄用的道具以及拍摄的场景选择等等，做一行就要爱一行，唯有热爱才能抵岁月漫长。”

　　

服装问题告捷，

接着就是场景了。

民国是一个不可复制的时代，

做出来的场景，

必定少了很多真实感。

　　

　　

怎么办呢？

张初壹只认一个最牢靠的办法，

那就是：找。

　　

　　

每一个场地，

他都会实地考察，

找到最有感觉的地方，

仔细品读一草一木，亭廊楼榭，

直到满意为止。

　　

再然后，就是定主题了，

不同的主题，

有不同的服装、造型和场景，

他根据女子本身的特点，

制定出最适合对方的方案，

　　

他拍出来的照片，

给人的第一感觉就是美，

没来由得心中一静。

　　

并不一定是那些女子倾国倾城，

而是在那一刻，

那一幅画中，

她们最美的样子被定格了。

　　

一个好的作品，

不光是画面的问题，

张初壹对每一次拍摄，

都十分认真专注，

这不是他的任务，不是工作，

而是爱好和乐趣。

　　

拍摄的时间也许只要一天，

但前期的准备工作，

他一定会细心地花上好几天。

　　

移步换景，

他把考察的场景记好，

在头脑中形成画面，

客人的一颦一笑都计划于心，

只等拍照时按下快门，

留下风景。

　　

　　一个好的作品，前期和后期是不能分家的，前期准备完善，后期也很耗费功力。一张照片，无论是大场景还是特写都要突出主体，尽量简洁画面，修掉画面里一些不必要的东西。

撇开浮华，

最简单的才是最美的，

在张初壹的镜头下，

每个女子都是民国的风景，

淡雅窈窕，明朗艳丽。

　　

旗袍亦是国粹，

愿意与国粹共生的人，

值得人敬仰。

（如此唯美的时刻，请不要想起麻将。）

　　

悠悠岁月，

上个世纪的风华，

是中国人忘也忘不掉的记忆。

如今这个时代，

刻意太多，欲望太多，

少了自然之味，

拍下来的照片，

又怎么会美。

　　

倒不如独步闲庭，

回到那旧时光去，

引领一段风骨，

留下最美的自己。

　　

有梦想，

也要有匹配梦想的才华，

用心做事，

才会水到渠成。